Mostrando entradas con la etiqueta sentimentos estéticos. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta sentimentos estéticos. Mostrar todas las entradas

miércoles, 21 de mayo de 2014

Somos uns xenios dos retratos

Neste post presentámosvos a nosa proposta didáctica para traballar nas aulas de Educación Infantil o álbum ilustrado “Gran libro dos retratos de animais”. Como xa puidestes ler, as motivacións que nos levaron a traballar esta obra foron as posibilidades que nos brindaba para poder facer un achegamento ás diferentes obras pictóricas de grandes artistas, dun xeito ameno e favorecedor da capacidade de expresión dos sentimentos estéticos.

Os principais obxectivos que se pretenden acadar mediante a realización desta proposta de actividades son:
  • Apreciar as diferentes manifestacións artísticas.
  • Fomentar a curiosidade dos nenos e nenas polas diferentes formas de expresión, principalmente pola artística.
  • Coñecer diferentes obras ao longo da historia da arte.
  • Empregar e valorar o debuxo como medio de expresión.
  • Desenvolver a sensibilidade estética.
  • Coñecer e apreciar o retrato como forma de expresión plástica.
  • Comprender a importancia do retrato na antigüidade, antes da existencia das cámaras fotográficas.

No tocante á proposta de actividades que dende aquí queremos compartir, está formulada para ser levada a cabo nunha aula de 5 anos de Educación Infantil, ao longo de seis sesións, das cales unha será posta en práctica no exterior do centro escolar. No referente ás formas de agrupación do alumnado durante as diferentes actividades esta será variable, polo que consideramos mellor especificala no momento no que se está a explicar cada unha delas, pero aclarando xa dende aquí que pretendemos promover en todas e cada unha delas o traballo colaborador entre o alumnado como elemento socializador e do desenvolvemento dunha actitude democrática deste cara os seus iguais.

As sesións de traballo formuladas son as que se presentan a continuación:
  • Primeira sesión.- Nesta xornada introdutoria da temática reunirase a todo o alumnado da clase nunha asemblea entorno á cal o mestre ou mestra lles lerá o texto da obra, á par que lles ensina as ilustracións que nela aparecen reflectidas. Despois deste primeiro achegamento faráselles un cuestionario sobre diversos aspectos que puideron observar na obra e, para o cal, algunhas das preguntas que se poden empregar son:
    • Gustouvos o libro?
    • Que ilustración vos chamou máis a atención e por que?
    • Como credes que fixeron esas ilustracións?
    • Que sentiches ao ver cada unha das ilustracións?
    • Etc.

Despois do cuestionario daráselle ao alumnado unha noción básica do que son os retratos e a importancia que tiñan estes na antigüidade antes de que se inventaran as cámaras fotográficas; ensinándolles tamén os cadros orixinais que inspiraron ao autor para facer as ilustracións do libro.

  • Segunda e terceira sesión.- Durante estas sesións intentarase recrear na aula o efecto conseguido coa obra seleccionada, e para o cal pediráselle axuda aos pais e nais do alumnado para aportar diferentes fotografías da súa familia.

Cando xa se teñan recollidas a imaxes das familias, repartiráselle aos nenos e nenas diferentes revistas e publicacións nas que aparezan diversos animais, para que sexan eles e elas de forma individual quen lles recorten as cabezas e logo as peguen sobre as fotografías das súas familias, conformando dese xeito un collaxe similar ao que puideron observar nas imaxes da obra tratada.

  • Cuarta sesión.- Xornada na que se dividirá ao alumnado por parellas, xuntando ao neno ou nena desemparellado con outro grupo de traballo, para logo facilitarlles papeis en branco e diferentes materiais de debuxo como lapis de cores, témperas, rotuladores, carbón, etc., cos que cada un e cada unha elaborará un retrato dos seus compañeiros de grupo; promovendo dese xeito que coñezan as propiedades dos diferentes materiais plásticos ao mesmo tempo que aprenden e interiorizan o esquema corporal do ser humano mediante a observación directa e a súa proxección nun suporte físico coa que mellorarán a súa motricidade fina.

  • Quinta sesión.- Sesión de traballo na que se lle propoñerá ao alumnado a realización dunha actividade con sombras chinesas na que se empregarán as luces e as sombras como material primordial; un material que sempre adoita motivar e fascinar a partes iguais ao alumnado de tan curta idade.

Para a súa posta en práctica dividirase aos compoñentes da clase en grupos de cinco persoas do seguinte xeito: un dos compoñentes manexará un foco, outro fará de modelo, outros dous suxeitarán un papel de gran formato colocado cara a parede e o restante será o encargado de debuxar; papeis que irán rotando para que todos e todas poidan experimentar as diferentes tarefas.

En cando ao seu desenvolvemento este será moi sinxelo, o encargado do foco soamente terá que apuntar coa luz ao modelo, facendo que a súa sombra se proxecte no papel, lugar onde o debuxante terá que marca o perfil deste modelo.

  • Sexta sesión.- Derradeiro día de traballo, unha xornada na que se fará unha saída ao museo de arte máis próximo (previa autorización de asistencia do alumnado por parte dos seus pais e nais). Durante esta visita formaranse un número de grupos de traballo acorde co número de docentes que participen na saída escolar, deste xeito os mestres e mestras participantes guiarán ao alumnado polo interior do museo coa finalidade de que sexan estes e estas quen atopen entre as diversas obras que se atopan expostas aquelas que se caractericen por ser retratos de persoas.


Como actividade para a avaliación do proxecto poderíamos empregar a saída ao museo, posto que dende a chegada ao mesmo lles indicaríamos que foran buscando os diferentes retratos que nel se poidan atopar, valorando deste xeito a correcta integración do concepto de retrato e do seu recoñecemento na súa realidade próxima. Así mesmo, a avaliación da presente proposta será global, continua e formativa, centrándonos non soamente na valoración dos resultados finais, senón que se primará todo o proceso seguido durante o desenvolvemento da mesma.

Esta proposta didáctica resultaría moi interesante para traballar nas aulas de Educación Infantil posto que con ela o alumnado estaría desenvolvendo diferentes capacidades a partires das diversas actividades; unhas actividades que consideramos que son moi motivadoras e entre as que se poden atopar a das collaxes, o traballo con sombras chinesas, etc., que servirán para que o alumnado adquira un alto grao de desenvolvemento da súa sensibilidade estética, conseguindo dese xeito que poidan apreciar mellor a beleza de tódolos elementos presentes no contorno que os rodea durante os seus quefaceres diarios.


Corbelle Blanco, Héctor
Corredoira Ramos, Patricia
Díaz Rodríguez, Pablo
Modia Vázquez, Rocío
Seijas Zamora, Laura

Van Gogh introdúcenos noutras artes!

Neste novo post trataremos de explicar de xeito breve e sinxelo, como se relaciona o noso álbum ilustrado coas diferentes artes.
Ramos (2007) nun artigo sobre “La difusión del arte a través de la literatura infantil en España”, fai referencia a como xorde na literatura actual o tema artístico nas obras para nenos e nenas sobre todo, grazas ao protagonismo que a imaxe foi alcanzando nos álbumes ilustrados co tempo. Neste tipo de libros a imaxe cobra maior liberdade, deixando de depender totalmente do texto e incluso, en ocasións, carecendo del. É un tipo de libro que presenta unha estética moi variada con numerosas innovacións gráficas que proceden do deseño, a publicidade, o cine, o cómic e sobre todo da pintura; como acontece no noso caso.
O noso albúm ilustrado, Un cadro de Van Gogh, presenta de maneira sinxela cada fragmento con textos curtos ou historias relacionadas cos obxectos a través das distintas partes do cadro, “A habitación de Van Gogh en Arles”. A través deste libro puidemos ver como Van Gogh, pintor impresionista, cubre de simbolismo as cores e as formas, ademais de contar  interesantes datos da súa vida. Pensamos que a viveza mediante a cor e o movemento que presentan os seus cadros é unha das principais razóns que fai que sexan os predilectos por parte dos nenos e nenas. 
Como puidemos observar, os libros de arte para nenos e nenas introducen aos máis pequenos na materia e fomentan o seu gusto polo arte, ademais de educar a mirada. O arte alimenta e esperta o interese de igual maneira que a lectura, promovendo a sensibilidade artística expandímola mente e as emocións de maneira creativa. Os nenos e nenas aprenden a través dos sentidos e, o arte está directamente relacionado con eles; porque non só están educando a mirada senón que están aprendendo a xerarse preguntas, a dubidar, en definitiva, a expandirse emocional e intelectualmente.
Para finalizar, gustaríanos acercarvos a outras obras similares a anteriormente descrita e que espertaron un gran interese nas distintas compoñentes do noso grupo.
O primeiro deles é un vídeo que se atopa en youtube da colección Baby Einstein , que fai referencia a obra de Van Gogh mediante diferentes imaxes da súa obra e o ensino das cores. Combina escenas de vídeo baseadas nas preferencias visuais coñecidas da primeira infancia coa estimulación auditiva.


Centrándonos en libros queremos destacalos seguintes:

A colección de Faktoría K de Libros que presenta de maneira singular cada cadro e explora o universo pictórico de cada obra. Cada libro é unha pequena venta que amosa os recunchos dos cadros mais famosos da Historia da Arte.



Los niños del Prado, de Miguel Ángel Pacheco. Este libro supón un primeiro acercamento dos mais pequenos ao mundo da pintura a través dos nenos que os artistas inmortalizaron nos seus cadros. Unha guía para nenos que é un xogo, o xogo de coñecer o Museo do Prado.

Salvador Dalí, píntame un sueño., de  Montserrat Gisbert i Navarro. Unha excelente e variada representación das súas obras (mais de 40) e fotografías de familiares e amigos aproximan ao lector ao lado mais humano e creativo do artista e, por extensión, do arte surrealista.


Gaudí para niños, de Marina García Gurevich. A obra propón un acercamento á figura do arquitecto modernista Antoni Gaudí. Estruturándose en varios apartados: catro bloques iniciais temáticos, unha cronoloxía biográfica, oito propostas de xogo e, finalmente, unha pequena explicación sobre a súa presenza en Barcelona coa localización das obras no plano da cidade.

 

Para finalizar este post gustaríanos que lle votases unha ollada á seguinte guía, elaborado polo Departamento de Educación do Museo Thyssen-Bornemisza e o Centro Internacional do Libro Infantil e Xuvenil da Fundación Germán Sánchez Ruipérez, que presenta unha selección bibliográfica cun amplo abanico de libros infantís e xuvenís relacionados coa pintura, complementada con bibliografía dirixida ao adulto.


REFERENCIAS:

Ramos, E.M. (2007). La difusión del arte a través de la literatura infantil. Revista cultural y científica: Isla de Arriarán, 30, 223-255. Recuperado de http://dialnet.unirioja.es/servlet/articulo?codigo=3045553



Díaz Rodríguez, Laura
Fernández Regueiro, Carmen
Lamas Ogaza, Antía

viernes, 9 de mayo de 2014

A pegada do Soldadiño de Chumbo, presente en case todas as artes



Para comenzar a redactar este post que se centra principalmente en la relación de nuestro álbum con otras artes, y debido a las numerosas relaciones que encontramos, trataremos de hacerlo bastante esquemático para poder exponer las representaciones que nos han parecido más interesantes y sus manifestaciones artísticas.

En primer lugar, hacer referencia al porqué de las frecuentes vinculaciones que los álbumes ilustrados suelen tener con otras artes. Las profesoras de la Universidad San Pablo CEU de Andalucía, María José Lobato y Beatriz Hoster Cabo nos explican en el artículo: “Acercamiento a los museos, al arte y al artista a través del álbum ilustrado”, esta conexión entre álbum ilustrado y otras artes, basándose sobre todo en que los receptores pertenecen a las primeras edades de la infancia. Las cualidades encontradas en las obras de literatura infantil vinculadas con el arte: adoptan un enfoque lúdico-creativo del tema que estimula la comunicación visual y plástica. Estas características las convierten en excelentes estímulos para la construcción de su identidad por parte del individuo receptor[1].



El álbum ilustrado de O Soldadiño de Chumbo, está directamente conectado con el cine, ya que parte del corto cinematográfico que lleva el mismo nombre y que proporciona las imágenes al álbum. También se han realizado a partir de su publicación, numerosas obras de teatro como por ejemplo la llevada a cabo por la compañía de teatro Boabad Teatro con marionetas. 
También se relaciona con la música, por ejemplo la adaptación realizada por Emilio Aragón para la Orquesta Sinfónica de Tenerife. En cuanto a la danza, tenemos el ballet clásico El Cascanueces, que no es exactamente el cuento de El Soldadito de Plomo, pero si es una adaptación al baile, con música de Tchaikovsky. 
Encontramos vínculos también con la pintura, buen ejemplo es el de  un grupo de artistas que reconstruyeron la historia desde el arte contemporáneo con una instalación que ocupa el patio y la galería del claustro del Centro de Historia y Cultura Militar de Palma. Incluso el arte de la escultura, ya que encontramos un museo donde nos enseñan como se hacen y cómo se pintan (podríamos realizarlo como actividad en el aula).

Nos imaginábamos que esta historia estaba presente en muchas manifestaciones artísticas, pero no podíamos calcular que en tantas como encontramos, se han realizado muchísimas versiones a lo largo de la Historia y todavía hoy en día se siguen haciendo. Pero lo más importante de estas relaciones, y lo que más nos interesa es lo que le pueden aportar a los niños y niñas de educación infantil.
Tenemos que partir de que cualquier contacto temprano con obras artísticas va a desarrollar de gran manera los sentimientos artísticos y estéticos de estos pequeños/as que son como esponjas, por no hablar de la valiosa cultura artística que se van formando desde pequeños/as. Pero además, con álbumes como el nuestro, con ilustraciones no muy convencionales, e historia no tan idílica como la tradicional, ya que por ejemplo al final del libro el soldado y la bailarina se funden, pero del todo, es decir, es como si muriesen. Estos hechos otorgan a los niños y niñas, la posibilidad de aumentar su criterio en arte, y conseguir identificar diferentes manifestaciones artísticas desde bien pequeños/as, y por lo tanto desarrollar mucho más criterio que seguro, en un futuro se verá reflejado en adultos con ideas y valoraciones estéticas de mayor calidad.

Música. Emilio Aragón y la Orquesta Sinfónica de Tenerife. Recuperado el 9 de Mayo de 2014, de https://www.youtube.com/watch?v=Z3SC323R6ZI 


Danza. Ballet de Teatro Bloshoi. Recuperado el 9 de Mayo de 2014, de http://www.youtube.com/watch?v=Fp6d7ONYtQY 


Teatro. Teatro Boabad. Recuperado el 9 de Mayo de 2014, de http://baobabteatro.com/es/el-soldadito-de-plomo 


Pintura e Instalación. Centro de Historia Militar. Recuperado el 9 de Mayo de 2014, de http://ultimahora.es/mallorca/noticias/cultura/2013/110752/soldadito-plomo-vuelve-arte-centro-historia-militar.html 


Escultura. Museo L'Iber de los soldaditos de plomo de Valencia. Recuperado el 9 de Mayo de 2014, de http://www.museoliber.org/Centro_Cultural_LIber/Inicio.html

Bouso González Sara
Castro Colmenero María
González Chaín Arancha

[1] Lobato Rodríguez, María Jose e Hoster Cabo, Beatriz (2011). “Acercamiento a los museos, al arte y al artista a través del álbum ilustrado”. Educación Artística: Revista de Investigación. Artigo dispoñíbel en: http://ojs.uv.es/index.php/eari/article/view/2516/2065